Живопись Японии: основные направления и важные особенности

В том случае, если вы находите себя почитателем культуры Страны восходящего солнца, то, безусловно, вы прекрасно знаете, сколь разнообразной является живопись Страны восходящего солнца. Данное направление живописи содержит десятки жанров и школ, непрерывно развивается на протяжении нескольких тысячелетий.

Центральное пространство японской живописи, несомненно, занимает природа. На картинах очень часто изображают классические пейзажи островов. Следующим распространенным мотивом можно указать картины из будничной жизни и обихода простых японцев.

Рассмотрим несколько школ японского изобразительного искусства и их нюансы.

Сансуй-Га (Sansuiga), «картины гор и воды». На картинах данного формата изображали разные пейзажи. Этот формат начал возникать лишь с 15 века. Именно в это время жители Японии впервые заимствуют у китайцев монохромную живопись, выполняемую тушью. Кроме того жители Японии заимствуют основные сюжеты художников Поднебесной, которые изображали на своих рисунках «сказочные», в основном поэтизированные виды.

Дзимбуцу-Га. Вместе с Сансуй-Га входит в тройку основных стилей японской живописи. На холстах этого стиля могут быть изображены портреты, а также сцены из быта японцев.

Катё-Га. Был одним из трех центральных направлений. На рисунках изображаются птицы и цветы.

Следует отметить, что художники Японии не только писали на ткани или бумаге, но и употребляли в роли творения картин технику гравюры по дереву, ксилографию. В наши дни все большую популярность зарабатывают японские рисунки на стекле, написанные в технике с несколькими слоями, что заставляет картину казаться более объемной.

Различные картины на стекле, выполненные в японском стиле, вы найдете на сайте Андрея Жарикова (zharikoff.ru).

Комментарии:

Комментариев нет